Spreewaldlicht
Meine Arbeit beginnt mit Farbe, Wasser und leiser Bewegung.
Ich gestalte farbenfrohe, moderne Illustrationen, Malereien und Prints, inspiriert von Familienleben, Natur und den Alltagsmomenten, die es wert sind, erinnert zu werden.
Mein Studio liegt im Spreewald, umgeben von Wäldern und ruhigen Wasserwegen. Das Licht auf dem Wasser, die wechselnden Jahreszeiten und kleine stille Augenblicke fließen direkt in meine Bildsprache ein.
Viele Werke beginnen nicht mit einem Motiv, sondern mit einer Beobachtung: ein Fenster am Morgen, eine Brücke, eine Pflanze im Gegenlicht, ein Tisch, an dem jemand kurz innehält. Daraus entsteht später eine Serie.
Ich arbeite deshalb selten in Einzelbildern. Mich interessiert, wie sich Motive zueinander verhalten und welche Atmosphäre sie später in einem echten Raum aufbauen.
Mutterschaft
Dann wurde ich Mutter, und Räume bekamen eine neue Bedeutung.
Ich begann, Wohnräume nicht nur als Einrichtung zu sehen, sondern als Atmosphären. Räume prägen, wie Kinder die Welt entdecken, wie Familien zusammenkommen und wie Erinnerungen im Alltag sichtbar bleiben.
Diese Frage begleitet meine Arbeit heute: Fühlt sich dieser Raum warm, einladend und lebendig an?
Darum denke ich nicht in einzelnen Bildern, sondern in Situationen. Ein Werk soll nicht nur an der Wand gut aussehen, sondern eine Küche milder machen, einen Flur persönlicher oder ein Kinderzimmer freundlicher wirken lassen.
Oft stelle ich mir beim Entwerfen schon den genauen Ort vor: über einer Kommode, neben einem Esstisch, in einem Kinderzimmer auf Augenhöhe oder in einem kleinen Badezimmer, das sonst zu funktional bliebe.
Partnerarbeit
Aus dem Atelier in ein Objekt, das im Raum bestehen soll.
Für die gerahmte Edition verbinde ich meine Arbeit aus dem Spreewald mit Hahnemühle Albrecht Dürer Papier, Museumsglas und Massivholzrahmen von Mende Frames in Schönewalde.
Mich interessiert keine anonyme Serienware. Mich interessiert, wie Farbe, Material und Proportion zusammen ein ruhiges, tragfähiges Bildobjekt ergeben.
Der Rahmen ist deshalb kein Zubehör. Er ist Teil der Entscheidung. Erst wenn Werk, Glas und Profil zusammen stimmig sind, fühlt sich das Bild im Raum vollständig an.
Ich entscheide die Rahmung serienweise und mit Blick auf den späteren Ort: heller und weicher im Kinderzimmer, klar und grafisch im Badezimmer, wärmer und ruhiger in Wohnräumen und Fluren.
Was ich mache
Kunst für Räume, in denen man gern lebt.
In meinem Shop findest du farbenfrohe Landschaften, Wohlfühlkunst, expressive Portraits und sorgfältig entwickelte gerahmte Prints. Jedes Werk ist dafür gedacht, Farbe, Ruhe und emotionale Wärme in den Alltag zu bringen.
Die gerahmte Edition verbindet Kunst aus dem Spreewald mit Hahnemühle Albrecht Dürer Papier und Mende Frames aus Schönewalde.
Wenn jemand über Etsy bestellt, soll nicht einfach ein Druck ankommen, sondern ein fertiges Objekt mit klarer Herkunft, das sich selbstverständlich in einen echten Wohnraum einfügt.
Ich male nicht für perfekte Showrooms. Ich entwickle Kunst für Wohnungen und Häuser, in denen gekocht, gelesen, gespielt, aufgeräumt, gefeiert und ausgeruht wird.
Mit Liebe,
Miriam (Aila Kischka)
